Mis tres primeros discos decían “yo”. Este empieza con otra persona — y es el cambio más grande en este proyecto desde el debut.
“Ann Silent Veil” abre “Ann’s Harmony”. Más de siete minutos, el tema más largo del disco, y puesto a propósito justo al principio.
Un velo, no un muro
El primer verso dice: “Ann’s heart drowns in night, where dreams fade to gray” — el corazón de Ann se ahoga en la noche, donde los sueños se vuelven grises.
El velo del título importa más que todo ese ahogo. Un muro separa de forma permanente y se ve desde lejos. Un velo cuelga en silencio, deja pasar la luz y se podría correr — solo que nadie lo hace, porque desde afuera parece parte de la decoración. Así funciona el duelo en la gente que no hace ruido con él.
Este tema no tiene estribillo. En su lugar vuelve una línea: “But night’s silent veil, holds no sweet release” — el velo silencioso de la noche no trae ningún alivio. La repito porque, en ese estado, todos los días son el mismo día.
Por qué no “yo”
Después de tres discos sobre mi propia caída y mi propia rebeldía choqué contra una pared. No por falta de temas — por falta de distancia. Cuando escribís sobre vos mismo, te cuidás de no quedar más débil de lo que querés.
Ann no es una persona concreta ni soy yo disfrazado. Es alguien a quien puedo mirar desde el costado — y así describir cosas que sobre mí nunca escribiría. La tercera persona resultó más honesta que la primera.
Es un disco sobre una persona y sobre los nueve pasos que da. Por eso vale escucharlo en orden — por primera vez en este proyecto el orden de los temas significa algo de verdad.
Siete minutos sin apuro
El tema pasa los siete minutos y nada en él se apura. Las estrofas son largas, entre ellas queda aire, y la batería entra recién a la mitad.
Quería que el oyente sintiera esa duración. Una noche contada en tres minutos suena al recuerdo de una noche; una noche que no quiere terminar tiene que durar más de lo cómodo. Al final quedan solo la voz y una nota sostenida.
No todos los temas del disco son así. El cuarto dura cinco minutos, el sexto poco menos de cinco — el disco acelera junto con el personaje. Pero empieza donde el tiempo está detenido.
Para qué escuchar la noche de otro
Porque con la propia uno suele estar solo. Es más fácil reconocer tu estado en otra persona que nombrarlo en vos mismo — y eso, me parece, es todo el trabajo de las canciones.
En la parte final aparece la frase: “No veil holds her down, no night can confine” — ningún velo la retiene, ninguna noche puede encerrarla. Lo digo al principio del disco, antes de que nada mejore. Así funciona la esperanza: llega antes que el motivo.
Este tema no promete que pronto va a estar mejor. Dice que detrás del velo hay alguien y que vale la pena notarlo.
Podés escuchar el tema en Spotify, Apple Music y YouTube Music.
En la próxima entrada voy a hablar de “Whispers in Gloom” — y de quién dice “yo”, en realidad, en este disco.
Gracias por estar acá.
Adam Smentoch
creador del proyecto Dust Anthem
