このアルバムの最初の2曲は、強さを歌っています。3曲目は、その強さに本当はどれほどの代償がかかるのかを見せてくれます。
「Shattered Heart」は『From Dust to Defiance』でいちばん無防備な曲で、長いあいだ、そもそもここに入れるべきかどうか確信が持てませんでした。
叫ぶ静寂
プレコーラスはこうです。“The silence is screaming, it’s tearing my soul”——静寂が叫び、魂を引き裂いていく。
大切な人を——別れによって、あるいはほかのかたちで——失ったことのある人なら、誰でもこの瞬間を知っています。それは口論でも、涙でもありません。部屋の中で何も起こらない、最初の夜です。足音もなく、隣の部屋に明かりもついていない。
それは、消すことのできない種類の騒音です。
誰も悪くない曲
サビには、“Carrying the pieces of a shattered heart”——砕けた心のかけらを抱えて——という一文があります。ここには、あえてひとつの非難も入れていません。
誰かが悪者になる別れの歌を書くのは簡単です。誰も悪くないのに、それでもすべてが壊れてしまう歌を書くのは、もっと難しいことです。でも、私たちが経験する喪失のほとんどは、そういうものではないでしょうか。
だからこの曲は、敵を探しません。喪失のそばにとどまり、都合のいい説明を探すかわりに、喪失をそのままにしておくのです。
ギターは少なく、空気は多く
アレンジの面では、アルバム前半でいちばん空間の広い曲です。ヴァースはほとんど空っぽです——声と、1本のギターと、会話のもうひとりの相手のように響くリバーブだけ。
重さはサビで初めて入ってきて、すぐにまた引いていきます。それが喪の悲しみのリズムです。なだらかな下り坂ではなく、波なのです。もう大丈夫だと思っていたのに、何の理由もなく突然振り出しに戻ってしまう。
この曲を最初から最後まで均一に、力強く演奏していたら、まったく別のことを歌う曲になっていたでしょう。怒りについて、せいぜい嘆きについての曲に。空虚についての曲にはならなかったはずです。
ボーカルも、アルバムのほかの曲とは違います——マイクにより近く、ダブリングはなく、ふだんならカットしてしまう息づかいもすべて残しています。プロダクションではなく、人の気配が聞こえるようにしたかったのです。
残されたかけら
時が傷を癒やすという言葉を、私は信じていません。時は、傷とともに生きることを教えてくれるだけで、それは同じことではありません。この曲は、慰めもなく、すべてが元どおりになるという約束もないまま終わります。
もっと明るい結末を書き足すことも、少しのあいだ考えました。でもやめました。それは真夜中にこの曲を聴いている誰かのためではなく、自分が楽になるために書いたものになってしまうからです。無理やりの慰めは、沈黙よりもたちが悪いのです。
もしあなたが今そんな時期にいるなら、私にはよいアドバイスはありません。あるのは、あなたが感じていることには意味がある、と伝える一曲だけです。
この曲はSpotify、Apple Music、YouTube Musicで聴けます。
次の記事では「Gone Too Soon」についてお話しします——間に合ううちに言えなかった言葉について。
読んでくださって、ありがとうございます。
Adam Smentoch
Dust Anthem プロジェクト主宰
